Formation Écrire un scénario de long métrage et de série télévisée

01.Introduction à l'écriture de scénario et au récit

• —Définir les fondations du storytelling cinématographique
• —Identifier les spécificités de l'écriture pour l'écran
• —Explorer les différentes formes de narration audiovisuelle

02.L'idée originale et le développement conceptuel

03.Structure narrative : Acte I, l'établissement

• —Maîtriser le paradigme en trois actes (ou modèles équivalents)
• —Mettre en place le monde, les personnages et le conflit initial
• —Construire le Point de non-retour ou l'incident déclencheur

04.Structure narrative : Acte II, la confrontation

• —Développer la progression dramatique et les obstacles
• —Gérer les rebondissements et les points culminants intermédiaires
• —Maintenir la tension et l'intérêt jusqu'au point médian

05.Structure narrative : Acte III, la résolution

• —Préparer la confrontation finale et le climax
• —Apporter une résolution crédible à l'intrigue et aux personnages
• —Gérer l'épilogue et les implications futures de l'histoire

06.Le personnage : Création et évolution

• —Développer des personnages complexes et mémorables (héros, antagonistes)
• —Construire leur arc dramatique et leurs motivations profondes
• —Utiliser les backstories pour enrichir la psychologie des personnages

07.Dialogue : Subtilité et impact

• —Écrire des dialogues authentiques et percutants
• —Révéler le caractère et faire avancer l'intrigue par les paroles
• —Éviter la redondance et le on-dit dans les échanges

08.Scène et séquence : Construction et rythme

• —Maîtriser la structuration d'une scène et d'une séquence
• —Gérer le rythme et la fluidité entre les différentes parties narratives
• —Utiliser la description pour créer des images fortes et immersives

09.L'écriture spécifique pour la série TV

10.Le traitement et le découpage séquentiel

• —Rédiger un traitement détaillé de son scénario
• —Appréhender le découpage séquentiel pour visualiser l'action
• —Préparer les éléments clés pour le passage au script définitif

11.Le scénario formaté et la réécriture

• —Maîtriser les normes de présentation d'un scénario (logiciels, terminologie)
• —Appliquer les techniques de réécriture pour améliorer son texte
• —Intégrer les retours et les notes de façon constructive

12.Pitching et présentation de projet

• —Préparer un pitch percutant pour son film ou sa série
• —Maîtriser l'art de la présentation orale de projet
• —Comprendre les enjeux de la production et de la distribution